Кухня до и после

Заметки из серии "До и после" всегда популярны, и я решила представить один свой небольшой проект в таком виде.

История такая - новая квартира, ремонт сделали сами, все подобрали, а с кухней беда! Когда сам не знаешь, чего хочешь, услужливые и творчески одаренные продавцы готовы сделать из вашей квартиры образцово-показательный стенд, который бы продемонстрировал все возможности производства, печати и всего-всего. Поэтому мои знакомые обратились ко мне за советом. Ну и закончилось это проектом кухни и реализацией. Иллюстрация из проекта и еще фотографии ниже.

Одной линией

Следующий наш проект с танцовщицей и хореографом Екатериной Жариновой стал более масштабным, сложным и более эффектным. Для музея Изобразительных искусств совместно с Денисом Переваловым (программирование), Ольгой Севостьяновой (движение) и Таней Птицей (свет) мы подготовили танцевально-визуальный перформанс с названием "Одной линией". Анонс мероприятия можно прочитать на сайте музея. 

Мистический танец

Для меня эта осень запомнится участием в арт-проектах, в первую очередь, сотрудничеством с талантливой танцовщицей, хореографом Екатериной Жариновой. Так получилось, что она меня позвала, и я согласилась сделать что-нибудь для их танцевального перформанса. Сошлись на том, что это должны быть головные уборы, возможно колпаки. В результате, действо перформаса в рамках выставки «Возраст вне поля зрения» получилось еще более образным, мистическим и породило у зрителей обширный ряд ассоциаций. 

Участники - Екатерина Жаринова, Ольга Севостьянова и Андрей Захаров. 

Фото: Наталья Журавлева, Наталья Широкова.

Комментарий-впечатление к перфомансу.

И смотрите еще фотографии с перфоманса

Яблочный спас

Эта осень в наших краях выдалась особенно яблочной! Куда не придешь в гости, тебя непременно угостят пирогом из яблок - шарлоткой. Вот и мне очень по душе пришелся цвет свежих яблок, и еще в августе, как раз на яблоневый спас накрыла я стол. Палитра приглушенная, с нотками осени, сервировка по крестьянски скромная, аскетичная. Основой для сервировки послужили хлопковые скатерть и салфетки, привезенные из Греции.

Нарушая правила. Стиль Kelly Hoppen

Еще во время подготовки предыдущей статьи для divandi.ru мне попалось на глаза отличное интервью с Келли Хоппен (Kelly Hoppen). Для своей статьи я взяла из него основные принципы, но мне захотелось сделать и полный перевод всего текста. Ее точка зрения, постановка задач и взгляд на определенные трудности рабочего процесса заставляют задуматься и восхититься.

По следам Великого Гетсби

С выходом фильма в свадебном декорировании и в интерьерах появился новый стиль - стиль Гетсби, по имени главного героя фильма. Множество свечей, блесток, паеток, цветов, золотые канделябры, роскошные перья, элегантность и богатство - вот с чем ассоциируется этот стиль. Мне посчастливилось засветиться в передаче, посвященной тому как создать такой стиль у себя дома. Вдохновившись эстетикой и романтикой фильма, я решила создать свою версию в виде коллажа. Видео передачи и кадры из фильма смотрите ниже.
Вот сама передача:

После просмотра фильма в голове остается только блеск и мишура, и чтобы вспомнить все многочисленные детали, размещаю красивые кадры из фильма. 

Логово цветочных фей

С легкой руки Настасьи Худяковой мы на какое-то время стали Цветочными феями. Дело в том, что во время подготовки декора к свадьбе наша мастерская была заполнена гигантскими цветами, а мы бегали между ними и сладостно щебетали. И только зайдя к нам, Настасья сразу же нас так завала. Но нужно сказать, что она стала одной из нас.

Приключения Бори и Оли. Продолжение

 А сейчас хочу показать как проходил этот чудесный праздник - как встречали гостей, как гости знакомились с нашими работами и немного нас.

Приключения Бори и Оли

Все уже давно ждут, когда же мы покажем красивейшую необыкновенную свадьбу, которую нам посчастливилось сделать эти летом. В первую очередь хочу высказать огромную благодарность нашим дорогим жениху и невесте, Боре и Оле, которые дали повод и возможность воплотить такую красоту! В течении месяцев подготовки трепетная невеста все время была у руля (или штурвала корабля, если продолжить нашу тему). В результате, все было продуманно до мелочей и предвосхитило все ожидания.

Постоянно путешествующие, живущие на два города, жених и невеста не пожелали остановиться на какой-либо одной теме или стилистике в оформлении важного события в их жизни. Поэтому сквозным мотивом для всего торжества стал дух путешествий и приключений, который прежде всего присущ им самим. 

Концепция мероприятия была разработана Марией Пановой, жизнерадостные графические образы - дело рук иллюстратора Настасьи Худяковой, цветы и букеты от Олеси Сикорской и мастерской "FLORANS", организация - рекламное агентство "Космос" .

 

и еще больше красоты

Как интерьер влияет на жизнь человека

Еще в апреле мне и моей подруге очень талантливому дизайнеру Ольге Дресвянниковой предоставилась возможность поучаствовать в Первом Съезде Домохозяек и провести мастер-класс по интерьерам. Темой для беседы была выбрана проблема влияния интерьера на жизнь человека.

Дебют на телеэкране

Про натуральные материалы готова постоянно говорить, всем рекомендовать и с удовольствием сама пользоваться. И вот выдался случай еще и с телеэкрана про это сказать. 

 

Букет из одуванчиков

У нас была "затяжная" весна, мы долго ждали тепла, и вот наконец зацвели яблони, а за ними и черемуха. Как можно догадаться, снято это было еще в конце мая. Эта сервировка - предвкушение, ожидание лета. После серости и монохромности в природе так осторожно, деликатно появляется цвет. И постепенно цвета становятся насыщеннее, их становится больше. Но об этом позже, а сейчас насладимся мимолетным настроением.

Фестивальные откровения, часть 2.

Фестиваль собрал настолько разных людей, что их работы никак не могут ужиться в рамках одного обзора (начало рассказа). Следующим было выступление дизайнера и художника Александра Воронова.  Он рассказывал об эмоциональной составляющей интерьера, и все выступление было построено как наставление молодым специалистам на примере одного своего реализованного проекта. 

Он призвал использовать в своих проектах  мебель 60-70-х годов, которая стала классикой дизайна. Собрав все названные им бренды, у меня получился коллаж-шпаргалка: "Используй это, и ты получишь хороший интерьер". Сама я эти предметы тоже ценю, люблю и с удовольствием предлагаю всем наполнять свои дома не просто какими-нибудь стульями и креслами, а только самыми лучшими.

1. Стул Eames, Vitra; 2. Стул Зигзаг, Gerrit Thomas Rietveld, 1934 г.; 3. Lounge Chair, Eames, Vitra, 1956 г.; 4. Ron Arad 'Victoria and Albert' sofa for Moroso, Italy; 5. Mercury, designer Ross Lovegrove for Artemide ; 6. Chester Moon by Baxter; 7. Керлит; 8. Cernobbio coffee table, Minotti;  9. Мозайка Sicis.

Живописное настроение

 Приближался мой день рождения, и во мне с каждым днем укреплялось желание совместного творчества. Хотелось экспрессии, авангардной живописи, задора, коллективных творческих поисков - всего того, чего не хватает в повседневной жизни. И вот собрав друзей и объявив, что мне домой в интерьер нужно живописное полотно, мы принялись за дело. 

Фестивальные откровения

Еще в конце марта у нас в городе в очередной раз прошел фестиваль Интерьер возможностей. Как обычно в рамках фестиваля прошла выставка детских работ и конкурс работ дизайнеров интерьеров. Хорошей традицией стало проведение фестиваля в новом, только что достроенном и недоступном для простых жителей офисном здании. К тому же еще и на одном из верхних этажей. Конечно же разговоры о прекрасном нужно проводить на высоте птичьего полета, с видом на любимый город. Для меня особенно ценны в программе фестиваля были встречи и рассказы наших архитекторов и дизайнеров о своей работе.

Весна. Цирк. День смеха

 

Наступило первое апреля, день когда действительно приходит весна - светит солнце, все смеются и от этого снег тает еще быстрее. Но не в этом году. Главный шутник этого года - зима. И первый день второго месяца весны нас встретил очередным снегопадом. Не смотря на это, мы улыбаемся, находим чему и кому радоваться. Вот и у меня получились акробатические этюды старинных фарфоровых кружечек. Вполне жизнерадостно, и по-весеннему свежо.

Интерьер с черно-белой фотографией

легендарным фотолетописцем и патриархом свердловской журналистики

Источник: http://jourdom.ru/news/322
Любое использование материалов допускается только при наличии гиперссылки на ЖурДом
Все права защищены © ЖурДом

легендарным фотолетописцем и патриархом свердловской журналистики, – Анатолий Грахов.

Источник: http://jourdom.ru/news/322
Любое использование материалов допускается только при наличии гиперссылки на ЖурДом
Все права защищены © ЖурДом

легендарным фотолетописцем и патриархом свердловской журналистики, – Анатолий Грахов

Источник: http://jourdom.ru/news/322
Любое использование материалов допускается только при наличии гиперссылки на ЖурДом
Все права защищены © ЖурДом

легендарным фотолетописцем и патриархом свердловской журналистики, – Анатолий Грахов

Источник: http://jourdom.ru/news/322
Любое использование материалов допускается только при наличии гиперссылки на ЖурДом
Все права защищены © ЖурДом

  

Сегодня интерьерный коллаж мне хочется посвятить легендарному уральскому фотолетописцу Анатолию Грахову. Он с 1947 снимал фоторепортажи из жизни простых людей и высокопоставленных персон. Однажды мне посчастливилось с ним познакомиться лично, на встречах фотоклуба в нашей академии. Он показывал нам свои крупно распечатанные фотографии и рассказывал, что на его взгляд важно в фотографии. И сейчас мой выбор пал на очень жизнерадостный снимок веселой пары, прогуливающейся по зимнему лесу, сделанный Анатолием Граховым где-то в уральской глубинке. Кадр эмоциональный, динамичный и очень душевный. Интерьер же он вокруг себя собрал сдержанный по гамме, с различными фактурами - от глянца и позолоты до грубого металла и фактурного дерева. Обстановка напоминает фотомастерскую с темными шторами и открытыми стеллажами, но в то же время - уютный будуар звезды кинематографа. Милый и задорный характер фотоснимка подчеркивают аксессуары - плетеные шары и керамическая птичка.

Напоследок смотрите еще немного работ Анатолия Грахова

Люби свой дом

Наш дом - это отражение того, что мы есть. Побывав в доме человека, можно составить его портрет, но есть и обратная связь - наш дом влияет на наше самочувствие, на продуктивность, на наши взгляды на жизнь. И сейчас хочу поделиться простыми советами, как сделать прибывание дома счастливее и радостнее. 

Искусство в интерьере

Побывав однажды на выставке нашего уральского художника Анатолия Александровича Калашникова, у меня закралась мысль, что многие его полотна очень "интерьерны", то есть хорошо смотрелись бы в интерьере. И в голове сразу начинали вырисовываться пространства, где главенствующую роль играют его полотна, яркие, образные, многозначные. Это, безусловно, современные интерьеры, актуальные, с долей юмора, легкие и жизнерадостные. Для эксперимента выбрала я полотно "Ясон" из серии "Аргонавты". Фон для картины красный - нейтральный, как называет его британский декоратор Нина Кэмпбелл (Nina Campbell), потому что на нем всегда идеально выглядит живопись. Можно в этом убедиться самим - сразу получается очень ярко и уж точно не скучно. Добавив немного этнических и ретро элементов, картинка сложилась.

Данный проект, как ответ на мнение, что российские дизайнеры не используют в своих работах предметы искусства и, опять же в поддержку отечественных уральских мастеров.

Скандинавская весна

 

Составляя весеннюю, праздничную постановку, в первую очередь я вспомнила про стеклянную вазу известного финского дизайнера Алвара Аалто от Iittala. Её волнообразные формы, чистота линий и "звонкость" стекла у меня ассоциируются с весенними проталинами, солнечными лучами и стремящимися ручьями. Дополнив легендарную вазу (несмотря на то, что создана она была в 1936 году, выглядит она очень современно) чайником от IKEA и бабушкиным советским стеклом, у меня получилась аскетичная скандинавская весна. Ландыши на снегу, первые лучи солнца, пойманные в сверкающих сосульках и гладкой поверхности льда. В этот раз сервировка получилась не классическая застольная, а атмосферная, без тарелок, кружек, ложек, вилок. Будто это сервировочный столик на праздничном фуршете.

Дворец молодежи

Сегодня хочу поделиться первым среди свердловских советских интерьеров, о которых, на мой взгляд, стоит говорить, которые стоит знать и ценить. Примечательно, что первая реакция человека, работающего во дворце, на мое намерение написать статью об интерьерах была фраза: "Да его сносить уже надо!" К сожалению, это и есть отражение массового отношения к наследию ушедшей эпохи. Поэтому и появился мой проект о советских интерьерах, собирающий все хорошее, ценное, актуальное. 

Полевой роман

Поздравляю всех мужчин с праздником! 

Для этого торжества стол получился романтичный, с полевыми цветами и грубым текстилем. Во главе стола бюст Жукова Георгия Константиновича - полководца, героя и настоящего мужчины. Как-то я увидела эту бронзовую статуэтку в гостях у друзей, и сейчас, собирая праздничную сервировку, сразу вспомнила про нее (то есть про него). Подчеркивает мужской характер грубый технический текстиль, а на контрасте с ним тонкие, хрупкие, ажурные полевые цветы.

Столик на двоих

 

День Святого Валентина - День Всех Влюбленных, а так же Любящих людей. Обычно на этот праздник все украшают сердечками, розочками, розовым и романтичным. А я перед собой поставила задачу собрать сервировку не нежную и воздушную (что, возможно, больше похоже на меня), а роковую страстную, отражающую бушующие страсти. Идея делать тематические сервировки не нова, проводятся ежегодные фестивали, многие декораторы это постоянно практикуют. И я сама, в поисках формы для своих фото-экспериментов, тоже  пришла к формату сервировки стола. Это не что-то абстрактно-постановочное, а реально приложимое к жизни.

Советские интерьеры актуальны?

Почему считается, что дизайн интерьера у нас в стране появился только после 90-х годов? Возможно он стал более массовым, это да. Но с тем, что в советское время не было хороших интерьеров я категорически не согласна. Речь в первую очередь об общественных интерьерах. Мысль собрать и рассказать о находках советских дизайнеров (а точнее будет сказать архитекторов и художников-декораторов) у меня зародилась давно. Ведь чтобы делать что-либо новое, надо знать, с чего все начиналось. Конечно, по большому счету, мне хотелось рассказать об интерьерах моего родного города Екатеринбурга, интерьерах, знакомых с детства, которые, к сожалению, не вызывают никакого интереса у современников. Но раз мне посчастливилось побывать в уникальном столичном комплексе ДК Зил в рамках обучения в Высшей британской школе дизайна, начну с него.

Теперь у меня есть сертификат Креативного дизайнера

Пока есть время, силы и желание, надо действовать! Так я решила месяц назад - и поехала в Москву учиться. Как говорится, карты сложились. Даже когда я пошла оплачивать, забыла про комиссию. А у меня в кошельке оказалась ровна та сумма, которую мне насчитали в кассе, в точности до рубля! А учиться я поехала в Высшую британскую школу дизайна на зимний интенсив по дизайну интерьера.